Es ist an der Zeit, unsere Technik zu verfeinern und von Amós Lora zu lernen, vielleicht einem der besten Lehrer, wenn es um Picado und Arpeggio geht. Bei diesem dritten Termin mit dem spanischen Gitarristen widmen wir uns dem Erlernen der verschiedenen Möglichkeiten, mit der rechten Hand zu spielen.
In den ersten beiden Teilen haben wir einige Informationen über unseren Lehrer und die grundlegenden Konzepte überprüft, die wir anwenden müssen, um uns im Verlauf des Kurses zu positionieren. In der Zwischenzeit werden wir uns mit den verschiedenen Techniken befassen, die wir beherrschen müssen.
Darüber hinaus bleiben wir bei der Funktion der rechten Hand in der spanischen Gitarre; Am Ende werden wir an dieser Stelle auch noch einige Übungen zur Verbesserung unserer Konditionen detailliert beschreiben.
Wenn Sie darauf gewartet haben, mit einem der besten zeitgenössischen Musiker Spaniens in Aktion zu treten, ist die Zeit gekommen, damit anzugeben.
Die rechte Hand auf der Gitarre
Diese Hand ist für die Klangerzeugung zuständig, da wir mit ihr die Saiten etwa auf Mundhöhe spielen. Mit der linken Seite hingegen müssen wir die Noten markieren, die wir erzeugen möchten.
Die rechte Hand ist sowohl bei der Flamencogitarre als auch bei allen anderen Genres, zu denen dieses Instrument gehört, sehr wichtig. Dies liegt daran, dass es zu einem großen Teil für die Klangeigenschaften verantwortlich ist, die wir erzielen: die Lautstärke, die Qualität und die verschiedenen Geschwindigkeitskombinationen, die wir erzeugen.
Wie alles erfordert auch dieser sehr relevante Aspekt des Gitarrenspiels eine bestimmte Technik. Hier werden wir beginnen, die Lehren von Amós Lora aufzunehmen, einer Stimme, die mehr als qualifiziert ist, uns die richtigen Anweisungen zu diktieren.
Bild: Facebook Amós Lora.[/caption]
Ein wesentliches Detail ist beispielsweise die Position der Hand. Darüber hinaus müssen wir auch andere Aspekte berücksichtigen, wie die Art und Weise, wie wir das Handgelenk und die Finger positionieren, den Kontaktpunkt mit der Saite und die Art und Weise, wie wir die Saite anschlagen, um einen Ton zu erzeugen.
Hacktechnik
Picado ist eine der am häufigsten verwendeten Techniken im Flamenco. Es besteht im Wesentlichen darin, dass Zeige- und Mittelfinger verwendet werden, um eine Note zu erzeugen, indem man auf der Saite ruht.
Das „Picao“, wie es üblicherweise genannt wird, ist eine sehr effektive und elegante Art, Gitarre zu spielen, wenn auch etwas kompliziert. Alle diese Eigenschaften sind auf den obligatorischen Wechsel der beiden angegebenen Finger zurückzuführen; Es ist nicht üblich, zwei Noten hintereinander mit demselben Finger zu spielen.
Andererseits ist es voller Geheimnisse. Im Gegensatz zu anderen Techniken wird beim Hacken die Kraft des Fingers über den Knöchel und nicht über die Phalanx ausgeübt.
Über diese kurze Zusammenfassung hinaus können Sie sicher sein, dass Amos noch viele weitere Lektionen für Sie vorbereitet hat. Ist Ihnen die Großartigkeit aufgefallen, die er bei seinem Tauchgang an den Tag legt?
Arpeggio: Technik und Vorbereitung
Das Arpeggio besteht darin, mehrere Noten nacheinander mit verschiedenen Fingern der Hand zu spielen. Es gibt drei Arten: aufsteigend, absteigend und kombiniert.
Während wir beim Picado den Finger auf die Saite legen, um den Ton zu erzeugen, müssen wir beim Arpeggio einfach an der Saite ziehen. Hauptsächlich werden hierfür Zeige-, Mittel-, Ringfinger und manchmal auch der Daumen verwendet.
Zweifellos gibt es viele Kombinationen zur Vorbereitung und Ausführung des Arpeggios. In diesem dritten Modul können Sie mit Amós die verschiedenen Möglichkeiten erkunden und von ihm lernen, wie Sie diese Technik nutzen können.
Bild: Facebook Amós Lora.[/caption]
Übungen für die rechte Hand
Unabhängig davon, wie gut wir die Techniken kennen, kann es immer schwierig sein, bestimmte Kombinationen zu erzielen, was für verschiedene Musikgenres sehr charakteristisch ist.
Um dieses Problem zu beheben, werden wir verschiedene Übungen mit Amos durchführen. In diesen Fällen besteht das Ziel hauptsächlich darin, die Geschwindigkeit und Präzision bei der Erzeugung jedes Tons zu verbessern.
Da Amós Lora den Unterricht bei so hervorragenden Lehrern absolviert hat, weiß er genau, was es bedeutet, auf der Seite des Schülers zu stehen. Es ist auch ein klares Beispiel dafür, dass mit Ausdauer und viel Engagement jeder Fortschritt möglich ist.
Sobald Sie mehr Übung haben und ihre Ratschläge anwenden, werden Sie feststellen, wie sich Ihre Produktionen mit der Zeit verbessern. Mit der Hilfe eines Künstlers wie Amós Lora können auch Sie einzigartig sein.
